2010年的10月份，羽田國內線的增建空間完成，剛完成的部分傳達著什麼新訊息呢？

（照片提供／吳東龍）

從我住泊的六本木區到羽田空港第二航廈，大概只花了20分鐘，似乎就讓機場內新穎的商業設施，躍升為東京新的觀光景點之一。

我搭乘著M O N O R A I L 剛到機場， 就先在別人的手上發現新推出的機場報刊《UPPER DECK TOKYO JOURNAL》，是與日文版的《ELLE DÉCOR》雜誌所合作，刊載的內容形塑機場為一個新的 Shopping Mall，有出現老牌餐廳的機場分店，有展望海天景色的異國美食空間，也有展現日本之美的〈Discovery Museum〉美術館，而在機場新設施的設計概念裡，則出現熟悉的設計師名字──中村拓志。

這一排白椅群（Chair One by Konstantin Grcic）仰賴著機場天頂的自然光線，提供絕佳的看人、看椅、與品美食的空間，而餐桌則是 Jean Prouve 半個世紀前所設計的 Trapeze 復刻，吊架型的椅腳非常獨特。（照片提供／吳東龍）

中村拓志是日本年輕一代的注目設計師，師承隈研吾，設計過LANVIN的銀座旗艦店。這次他在機場設計上，除了在屋頂上安裝了讓旅客在飛機跑道上可以看見 猶如繁星抖落充滿詩意的4000顆LED燈以外，還使出了恐怖的殺手鐧，就是「世界名椅策略」。將龐大數量的500張世界名椅都一一搬進機場裡，並且將這 500張椅子散落放置在各個角落，尤其集中在三樓的 UPPER DECK 區，而這些數百張的名椅嬌客，除了每一張都代表著不同的設計史角色，設計師還希望得以讓每個人在機場的公共空間裡找到可以定位自己的空間，用椅子來將人標 籤，與人對話。

將各種品牌的黑色高腳椅全部排列再一起各有姿態，這種厲害的手法連名牌家具店也不見得做得到。想買高腳椅者可以到此見學。 前一: Hi Pad Stool by Jasper Morrison， 前二: 404H by Stefan Diez （照片提供／吳東龍）

這些數量龐大、各有來頭椅子並不是任意被置放，而是依照幾個不同的主題區分：

「WELCOME ZONE」挑選擺放的是奢華低調的經典名椅系列，還有包括黑色系的吧檯高腳椅一個接著一個排開，來自義大利、德國、美國、英國等，根本就是一整區的椅子聯合國。

「JAPANESE ZONE」是標榜日本設計師與木頭家具、懷舊的溫暖感，天童木工、CIBONE、北歐家具自然不會缺席。

「CENTRAL ZONE」則聚集構造、外型、材質甚至細節設計上都相當特殊的座椅，意圖展現新的東京形象，這些怪椅子，當然少不了史塔克、moooi、Zanotta、MAGIS 與 MOROSO 等這些常有驚人造型的家具品牌、設計師。

走到最後的「TERRACE ZONE」緊鄰偌大而明亮的窗戶旁，以藤編、木製與可在戶外擺放的座椅以自然素材的家具為主。這四區經典名椅區都緊靠在各國美食的街區旁， 我選了少見的斯里蘭卡攤位點了些酥炸點心，揀了張 CASSINA 的 PASSION 坐下，把包包擺在 driade 的 COSTES 上，這些曾出現在書上、博物館的名椅一一都成為品味美食時乘坐的餐椅。

TERRACE ZONE 區的椅子都可以放在戶外的陽台或花園，特別是排頭這張 S-chair，由 Tom Dixon 設計，由義大利家具大廠 cappellini 發行，坐起來穩不穩？來試試看吧！（照片提供／吳東龍）

我讀著剛剛拿的一本免費手冊，裡頭竟然將這裡的 200 多張桌椅名燈的介紹、品牌與圖樣一一納入，我感覺自己是在椅子博物館裡吃吃喝喝，目不暇給的打量著各張椅子，還有穿插其間的名燈書桌，分不清幸福感是來自食物還是椅子，或是兩者。

粉紅椅: Slow chair by Bouroulec brothers 前白椅: BENT by Christophe De La Fontaine and Stefan Diez （照片提供／吳東龍）

這個空間裡的設計規劃，不管是在花費上與編輯想法上都非常的日本 Style。將空間的設計，以雜誌編輯的方式呈現，有視覺刺激、有版面空間的排列，也有主題與分類，還有最貼心的導覽小冊，羽田空港國內線的第二航廈的 UPPER DECK 以破壞行情的姿態，強勢挑戰世界許多的名椅博物館、百張名椅的公共空間、擺滿名椅的美術館與專賣椅子的家具名店等，它更以一種更貼近大眾的方式與那些吃吃 喝喝笑談生活的人們在不知不覺中交流互動。真切地體驗生活與設計，大概就是這個樣子。當然，我更想看半年後的樣子。

關於吳東龍

熱愛日本設計的台灣作家，本篇圖文轉載自他的最新著作《吳東龍的東京設計生活100+》

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